Три кинокартины Луи Маля

Louis Malle Les amants Cameo.redПуть режиссера Луи Маля был тернистым и сложным, потому что он никогда не боялся раскрывать людям глаза на самые противоречивые проблемы человечества. Его оскорбляли, обвиняли, но он не переставал говорить правду. Политика того времени была беспощадна к французскому творцу. Однажды из-за массовых гонений ему даже пришлось покинуть родную Францию… 

«Любовники» - это вторая полнометражная работа французского режиссера Маля, зрелая и лаконичная. Только представьте, за показ фильма в городе Кливленд-Хайтс штат Огайо, директора кинотеатра обвинили в демонстрации порнографии. Начался судебный процесс. Апелляции дошли до Верховного суда США, который в последствии оправдал обвиняемого и установил, что кинофильм не является порнографическим. 
Моралисты выступали с ядовитыми лозунгами, но нашлись и приверженцы, оценившие киноленту по достоинству. Уважаемые читатели, не пугайтесь столь поверхностного суждения. Кинолента «Любовники» - это глубокая, тонкая драма, которая в силах затронуть потаенные уголки вашей души. История, повествующая в ней, благодаря великолепной режиссуре и умелому монтажу кадров, выглядит целостной и смотрится с удовольствием. Во время ее просмотра вы насладитесь умными диалогами и феноменальной игрой актеров, а само обсуждение темы «опасных связей», зачастую расходящаяся с поиском любви и наивысших ценностей, скорей всего воспримите с пониманием, ведь данная лента — исключение из правил. Может кто-то, посмотрев картину, скажет, что не таким путем достигается счастье, но проникнитесь в глубину мысли, которая выходит за рамки обычной любовной драмы, а представляется как нечто, что лежит за пределами физических явлений. Так как сила любовного влечения бросает героев фильма в неизвестность, и они готовы пожертвовать прошлым, будущим ради наслаждения, зная то, что в любую секунду все может завершиться фатальным исходом.

Louis Malle Le feu follet Cameo.red24-й Венецианский международный кинофестиваль пришелся на 1963 год и проходил с 24 августа по 7 сентября. Это было весьма успешное для кинематографа время, так как мир смог увидеть такие фильмы, как: «Слуга» Джозефа Лоузи, «Рай и ад» Акиры Куросавы и «Мюриэль, или Время возвращения» Алана Рене, и, конечно же, «Затухающий огонек» Луи Маля о котором и пойдет речь. 
«Лифт на эшафот», «Любовники» (предыдущие работы французского творца) и «Затухающий огонек» являют собой некую трилогию о душевных переживаниях и раскрывают тему сладострастных чувств. Луи Маль как и прежде показал высокий уровень мастерства и зарекомендовал себя, как режиссер знающий толк в экзистенциальных драмах.
Стоит заметить, что во всех трех фильмах участвовала Жанна Моро, несмотря на то, что в этот раз она исполняла роль второго плана, ее игра имела особое значение и завораживала таинственностью. Главный герой фильма, которого исполнял Морис Роне, умело раскрыл внутренний мир персонажа и воплотил сложную идею писателя Пьера Дрие де ла Рошеля. Расскажем немного о сценарии, который адаптировал сам Луи Маль. Итак, завершилось пребывание Алена Леруа в частной психологической клинике в Версале, где ему пришлось лечиться от алкоголизма. Сразу же после выхода из нее он столкнулся с неприятной ситуацией, так как его жена отказалась приехать к нему из Нью-Йорка.
У Алена много старых приятелей, но они не могут понять его душевных переживаний и того отчаяния, в котором он очутился. Он ощущает потребность в деньгах, но бездумно тратит их, например, оставляя таксисту чересчур большие чаевые. 
Название ленты «Блуждающий огонек» в полной мере передает настроение и переживания героя, а однажды сказанная им фраза как нельзя лучше охарактеризует его отношение к жизни: «Жизнь во мне течет не так быстро, и вот я ее подгоняю». 
Все просто, Алан Лерой был не согласен с повседневностью, был не согласен и с рутиной, бунтуя против действительности. 
Напоследок хочется похвалить оператора Гислена Коке, который очень мягко и ненавязчиво отснял киноленту, подарив зрителю возможность очутиться внутри происходящих событий.

Louis Malle Lacombe Lucien Cameo.red«Лакомб Люсьен» - сложная по задумке и исполнению картина, которая несет в себе глубокий смысл. Каждый кадр в ней насыщен содержанием, даже второстепенные детали говорят об этом. Например, когда мама Люсьена передает сыну присланный ей по почте маленький гроб (с его именем), а параллельно пробегают дети и их путь устремляется в гору. Можно предположить, что режиссер Луи Маль этим кадром хотел показать, что все люди с самых ранних лет часто ошибаются в поисках истины. Многие сцены в этом фильме иносказательно адресованы нашему поколению и выполнены с высоким профессионализмом. Неудивительно, ведь оператор Тонино Дели Колли за свою долгую и кропотливую жизнь создал столько потрясающих кинолент, что весьма сложно оценить его вклад в мировой кинематограф. Его строгая графическая манера съемки и в этот раз была на высоте. 
Непросвещенный зритель возможно подумает, что это еще один фильм о коллаборационизме, предательстве и войне, но это не так, потому что он отображает что-то большее, чем просто осуждение столь громкого преступления. 
В 1975 году лента была номинирована на «Оскар» за «Лучший зарубежный фильм». А вот Британская академия удостоила французскую картину «Премией объединенных наций» и наградила статуэткой за «Лучший фильм».

Автор статьи Андрей Руденко.

Сайт искусств и талантов Крыма © 2016 cameo.red
Яндекс.Метрика

ЗАКАЗАТЬ ЗВОНОК

Оставьте заявку - Менеджер перезвонит Вам